AA.VV. - "Gun Crazy: Serie Negra se escribe con B"

"Gun Crazy: serie negra se escribe con B"

Jesús Palacios y Antonio Weinrichter (Ed.)

T&B Editores

Madrid, 2008

Notas fundamentales del Film Noir

Con motivo del ciclo de cine negro celebrado en el Festival de Cine de Las Palmas, la editorial T&B Editores lanzó este "Gun Crazy: serie negra se escribe con B", cuyos editores son los reconocidos Jesús Palacios y Antonio Weinrichter, de larga trayectoria en los medios españoles y con una vasta producción bibliográfica. Ya debería hablarse y mucho de la colección sobre cine de esta editorial madrileña, a la cual le debemos numerosos títulos fundamentales sobre temas no muy divulgados en nuestra lengua.

Muchos son los motivos que demuestran la calidad temática y de enfoque de este libro, pero adelantaremos la diversidad en tanto al género y su precioso y heterogéneo abanico respecto al Noir.

Comienza con una excelente aproximación al género por parte de los editores; un artículo de Quim Casas sobre el cine negro serie B; le sigue uno de José Antonio Hurtado sobre el film Out of the Past de Jacques Tourneur; otro sobre las parejas fugitivas en el film noir por Francisco Ponce; luego un maravilloso resumen del concepto de ciudad en el género, en cuanto a su articulación y mostración; un enfoque sobre la música en el cine negro americano por el especialista Roberto Cueto; a continuación y comenzando la tercera parte del libro, la relación con el cine de tres grandes escritores de la novela negra: Charles Williams, Mickey Spillane y William Irish (también llamado Cornell Woolrich) escrito por Hernán Migoya; un ensayo brillante de Antonio José Navarro sobre el siempre olvidado Joseph H. Lewis seguido de otro artículo del mismo autor sobre el director Phil Karlson, de quien explica su olvido a partir de la ausencia de una obra maestra en su trayectoria pero que generó películas increíbles dentro del género; nuevamente Navarro analiza al director Edgar G. Ulmer (paradigma del Noir, recuerden Detour); luego un artículo de Carlos Losilla sobre Fritz Lang y el fin del cine negro -por otra parte, todo libro que hable del género siempre cae en el más grande del género, el vienés Fritz Lang-.

Por último y en la cuarta parte del libro, una recopilación de artículos fundamentales sobre el género aparecidos en diferentes ámbitos, a saber: "Hacia una definición del Film Noir" por Raymond Borde y Èttiene Chaumeton, que es el capítulo 1 del legendario e inconseguible "Panorama del cine negro" de estos mismos autores y publicados en castellano por Ediciones Losange en Buenos Aires en 1958; "Notas sobre el Film Noir" de Paul Schrader, artículo de este notable director aparecido en Film Comment en 1972, del cual se hace la primera traducción al castellano y el cual posteamos en su original inglés hace ya algún tiempo en este sitio: digamos que el libro solo es imprescindible con esta traducción; luego uno de Weinrichter sobre la Femme Noir aparecido en "Imágenes del mal - Ensayos de cine, filosofía y literatura sobre la maldad"; luego otro de Palacios sobre Anton Lavey y sus lecturas satánicas del género; uno sobre Los Ángeles como ciudad del Noir por parte de Mike Davis del libro "El género negro" editado por la madrileña Lengua de Trapo; otro de Palacios titulado: "Caspa Fiction" parodiando el título del film y releyendo editoriales y temas de antaño; otra vez Palacios y otra vez sobre Fritz Lang en este caso sobre el film Scarlet Street y finalizando ambos autores en sendos artículos sobre el genial Jacques Tourneur.

¿Tiene sentido agregar algo más? Un libro para disfrutar, para releer y sin dudas el mayor compendio de artículos sobre el género. Agrego más, excede el placer del género, este libro es obligado para quienes amen el cine.

Jaume Collet-Serra - Orphan (2009)

Gran film de horror

Y gran film porque establece de entrada la clave de lectura y su correspondencia y analogía con el gran film de horror de todos los tiempos: El exorcista. ¿Pero desde qué lugar? Digamos que justamente se establece a partir de la corporización del demonio en el cuerpo de una niña pequeña, pero, añadiendo que tal relación es más indirecta. Veamos. Esther es una niña de nueve años que no es lo que parece, ha causado la muerte y el horror a su paso y en su historia, su país de origen es un lugar que habla otra lengua pero Esther no ha tenido problemas en manifestarse en un inglés perfecto y en poco tiempo (el diablo habla numerosas lenguas), seduce con un cuerpo femenino al hombre de la casa luego de verlo -y a través de un espejo, digamos- teniendo relaciones con su esposa, se presenta amable en su imagen exterior para sociabilizar en consecuencia, manipula a través del miedo a los más jóvenes y a través de la inteligencia a una veterana psiquiatra, tanto ésta como el esposo son incapaces de ver los signos que emergen de la niña la una por su dirección científica y única, el otro pues ha dejado de creer y su ceguera es simultánea a no reconocer lo que va sucediendo, el origen del demonio como ángel caído -esto es surge del cielo- tanto como Esther surge de un orfanato gobernado por la iglesia, su indumentaria que prevalece como único signo de tiempos que no se corresponden con la actualidad manifestando claramente su "no ser" de este mundo, los exactos dibujos del mal que solo podrán verse ante determinadas luces, esto es, solo desde una perspectiva única podrá "mirarse" la verdadera identidad del Mal en esta niña. Piénsese por lo demás la "orfandad" de esta "criatura".

Desde la culpa y el error del pasado el personaje femenino de Kate Coleman intentará proteger a sus hijos combatiendo la incredulidad del resto de los personajes. Porque como ocurre en estos tiempos desacralizados, el ver estará reservado a quienes quieran hacerlo. Y desde ese lugar combatirá al demonio. Portando una luz en la oscuridad, hundiendo a su enemigo al fondo oscuro y oleoso de una profundidad abisal, desprendiendo su cuerpo crucificado en una cama del hospital y arrastrando las heridas estigmáticas del fondo del abismo (recordemos que la lucha con la bebida es justamente la respuesta ante la tentación del mal y su triunfo además), etc.

Mucho y demasiado habría para agregar respecto a la sordera y mudez de su hija, la actitud de su hijo que se posiciona como un marginal en el seno de la familia, la ocupación laboral del marido, etc. Pero por sobretodo, al dialogar con el film anteriormente mencionado y hacerlo desde el reconocimiento y el uso metafórico -en el film de Friedkin la aparición del mal era directa-, Collet-Serra articula una película de género que asusta, tensa las espectativas del espectador y lo arrastra con la utilización genuina de las constantes del género. Puntaje: 9